供稿部门：艺术学院
为深化高等院校声乐课程教学改革，探索理论与实践融合新路径，4月21日，曹鹏飞名师工作室举办声乐教学公开课，音乐系师生参与了此次活动。课程聚焦教师能力提升与人才培养模式创新，现场反响热烈，成果丰硕。
公开课由教师曹鹏飞、丁卉、仝樱子担任主讲，王妍珏担任艺术指导。课程筹备过程中，工作室成员们开展了多次调研、专题研讨与方案打磨，力求将理论创新转化显现为真实的课堂教学成效。公开课中，教师团队采用 “师生同唱、对比解析、经典对照” 的沉浸式教学方法，打破传统单向传授模式。课堂上，教师与学生共同演唱同一首曲目，通过现场演绎、互动点评、分组讨论，引导学生对比不同演唱风格、音色处理与情感表达。同时，结合经典音视频资料，深入剖析不同艺术家、不同时代背景下的演绎差异，解读作品背后的文化语境与审美取向，让学生直观理解音乐作品并非固定不变的范本，而是充满二度创作的空间，每一次演绎都应融入演唱者的艺术理解与审美追求。这种教学方式有效激发学生的主动性，帮助学生从 “被动模仿” 转向 “主动理解、自主创作”，真正实现以艺润心。参与学生对本次公开课的创新教学模式给予积极反馈，普遍表示在课堂中不仅提升了演唱技巧，更深化了对作品的理解，增强了艺术审美与表达自信。
课后，教师召开专题研讨，围绕本次教学公开课展开梳理与总结。曹鹏飞副院长强调：“教材改革不仅是内容的更新，更是教学理念的升级”，应在前期教材建设的基础上深入展开对教学模式的创新。教师们也一致认为，在教材建设与选择上应兼顾时代性与艺术性，主动贴合当代大学生的审美特点，充分尊重学生个体差异。同时，借助新媒体技术丰富教学资源，将线上音视频资源与线下教学教材有机结合，让声乐教学更具时代感与吸引力。未来，曹鹏飞名师工作室还将进一步发挥名师工作室的引领辐射作用，通过定期专题研讨、课堂教学观摩、教学成果互评等多元方式，带动更多教师参与教学改革探索，梳理推广可复制的创新教学经验，持续推动声乐教学理论与实践的深度融合，为培养兼具扎实演唱功底与深厚艺术素养的复合型音乐人才贡献力量，助力高等院校声乐教学质量再上新台阶。
